最近，在广州展出了“​​令人惊叹的手的神 - 潘·波林陶器作品巡演展览”和“悬挂式什叶旺 - 什叶派陶器的继承和创新案例研究展览”，其中呈现了三个传统的动力和创新的兴奋感，并呈现了三种女权主义的背景和创新的兴奋感。 Ligaw的文化植物植物中央平原的本质并包含了世界的新风格，并且正在不断变化和发展。它的变化背后是传统的尊重和遗产。促进诚信和变化的辩证统一性创造了深厚而辉煌的文化景观。以及“惊人的 - 手的美丽”和“从什叶派升起的风”是诚信和改变世界文化的惊人证词。 4月19日，“升高的什凡恩 - 什凡恩陶器的继承和创新案例研究展览”被启用了广州文化中心的汉莫花园。 4月29日，广州人民艺术中心完全开放了“奇妙的手 - 潘·波林陶器巡回演出展览”。这两个展览的重点是什但陶瓷的继承和变化，这是国家无形文化遗产的代表性项目。通过大量作品，手稿和互动活动，将两位陶瓷艺术师的创造力作为样本，上下文的背景和不合理的文化技能的现代热情被表现出三维的三维，吸引了许多公民和游客，他们欣赏许多人以什叶陶瓷艺术的美感，热烈的关于继承文化的人，对文化的热门讨论，对文化进行热门讨论。 ▲“返回我母亲的家”潘·博林（Pan Bolin）什叶陶罐的作品追溯到四千年前的什凡恩陶器的历史，但是在明天和清朝之前，几乎没有历史记录。现代考古学在什叶派中散布了土壤的厚层陶瓷艺术。 1977年，在福山市郊区的鬣狗村发现了一个壳山遗址，未打开近40,000盆。认识后，该锅的碎片在最后一个新石器时代发射。记者在广东的Shiwan陶瓷博物馆看到了这个锅的碎片。它们具有丰富的几何图案，包括酷刑，方形，圆圈，多线交叉网格以及各种云和雷电模式，具有30多种类型。最早在四千年前就变成了Ligaw的祖先在披肩上点燃了锅火。汉王朝之后，什凡恩陶瓷做出了巨大的发展。通过唐和歌曲的王朝，珠江三角洲的手工艺品，商业和文化逐渐发展，而沙万的手工艺品逐渐形成了一定尺寸。学者Zou Hua提出，此时陶瓷在Shanw中成为一个行业。从中间和晚期王朝到宋朝，CeramIC技能向南移动，而Shawan的锅开始于某个时候。尤其是在歌曲王朝中，中国陶瓷产业正达到顶峰，千万遍布全国，各种陶瓷以及形状和样式的不断变化。目前，什凡恩（Shiwan）的花盆类型超过了唐朝那些的锅。除传统类别外，还增加了低身体，彩绘花瓶，锅齐特斯等的覆盖层。质量很棒，形状和装饰技术与艺术美感融为一体。 Shuwan艺术陶瓷的起源也开始了。 ▲潘·博林（Pan Bolin）的作品《独角兽龙》（Unicorn Dragon）什叶万（Shiwan）艺术陶瓷，也被称为什凡恩陶器雕塑，通常被称为人类的什旺娃娃。这是基于高度发达的日常陶瓷及其繁荣和活跃的商业流通的，其艺术创作植根于人类。在明朝和清朝的过程中，沙万的盆栽行业很繁荣，prosp熟什叶派陶器在国内外卖得很好，陶器雕塑艺术也盛开。在此期间，有许多类型的Shiwan Pot雕塑，它们逐渐分为数字，动物锅，设备，花园和微型塑料等类别。经过数千年的遗产和烦人，Shawan锅的雕塑是开朗，模仿和创造的，作品充满了简单明了的美学口味，并成为具有视野特征的独特手工艺品，并且在家里和国外都受到人们的喜爱和重视。其中，山脊，装饰品和山公爵是最独特的。 ▲老虎“一个孩子想成为一条龙”的大师潘·博林（Pan Bolin）的十二生肖作品打开，巷道的独特场景是著名的。 Shiwan Pottery Pottery Pottery Pottery代表曾经写过一首诗来赞美瓷砖山脊的建筑艺术：“天上W可以使用Orkers，但是人造天空不如天空好。事实证明，世界的创造比阅读十年更糟。著名的瓦吉（Waji）是清朝的文学作品。 Pearng Lanan山脊正在追逐形状e山和装饰品强调美丽。在学者Zou Hua的看来，Weishushan锣可以被视为什叶陶器雕塑“超越”的代表。 Shan Gong最初被用作摇杆装饰，其中有数字，动物，凉亭，塔楼等，最小的只是一毫米。在19世纪末，一位什旺（Shiwan）的女演员在她的指甲裂缝中隐藏了一个0.3毫米山的丈夫，吸引了外星人用放大镜观看。这种陶艺艺术有时被认为是“支持纸张的盆景”，逐渐被视为“手指上的独特技能”。 ▲当时的作品“ Taibai Drunk”，当时，Shiwan Pot行业是在市场上建立的，拥有20多个行会，而Cheerstay陶器的所有雕像都是由花盆商店制成的。根据山脊陶器雕塑瓷砖发芽的娃娃装饰品既形式又是精神。在明朝和清的王朝期间，Shanw雕塑ARTS逐渐成为代表，甚至具有特殊的“洋娃娃”。 “洋娃娃”的意思是广州方言中的“小娃娃”，其作品主要与桌子上的角色，动物，鸟类和动物等小型陶瓷雕塑一起进行。有人说，工人从事制造山脊瓷砖，在业余时间，他们可以挤压一只小猫，小狗或小人物。出乎意料的是，这种容易选择的“新物种”已成为一个洋娃娃，后来已经流行，甚至是什叶锅雕塑的代名词。什凡恩便盆雕塑的装饰品出现在明朝。大多数主题是不朽的和佛陀，用于一天 - 对人类的日常崇拜。但是，在清朝中间和晚期，装饰品具有不同的主题和许多从业者，并开始变得流行和流行。熟悉数字和大型锅雕塑的工匠参加了娃娃秀。 Chen Weyan，Huang Guzhen，Chen Zu都来自花盆表演。正是在对艺术，形式和精神的无情追求中，在清朝和中国早期共和国，诸如黄宾和潘云的一组创新艺术都出现在沙万。其中，潘Yushu将害羞洋娃娃的美丽推到了高潮。 1889年，Pan Yushu出生于广州县南海县的一个蜡工匠家族。他发现工作场所在12岁时制作丝绸和玩偶。后来，他将中国传统绘画的徒手绘画以及西方油漆和Ligaw学校的逼真的绘画结合在一起。这是无法控制的，无法控制的。这似乎是一项不正确的任务，但是当您仔细品尝它时，这是一种不同的生活。 Shiwan的陶器雕塑是由于市场而创建的，并随着商业而出国。 1905年，美国医生Shi Qinren在中国香港遇到了一座害羞的Shiwan雕塑，并惊讶于“比希腊雕塑更人性化”，从那以后就喜欢它。她的女儿Shi Liji为这一目标写了“ Shiwan Pottery Research”，该目标成为了世界上第一篇用英语写的什凡恩陶器论文。从早期的人们的根源开始成为全国著名的，Shiwan Pottery的Ang Art雕塑以开放而包容的思维以及创新和娱乐性的态度保持了一千年龄的态度。朱尤的新变化是Xiongshawan陶瓷，它是著名的一代玩家。金·宾（Huang bing），黄·古兴（Huang Guzhen），陈·韦恩（Chen Weyan），陈祖（Chen Zu），潘·祖胡（Pan Yushu），刘Zuochao，Huo Jin和Liu Chuan等大师的几代人都闪闪发光。如今，潘·博林（Pan Bolin）和冯·韦明（Feng Weimin）等创新的陶艺家在舞台上活跃，这将什叶陶器带入了一个新世界。 2025年“每个人都说“ 5月16日在广州人民艺术中心举行的艺术遗产和发展特别活动，许多专家和收藏家都教导说，艺术家潘和冯的创造证明了这一点，这是良心的传统作品可以随着时间的及时发展，可以呼吁古代手工艺的新节奏。潘·博林（Pan Bolin）：没有维修法，它适合过去和现在，但是“灵魂”不会丢失。潘·博林（Pan Bolin）作品收集的一位作家曾经说过：“潘·博林（Pan Bolin）的手知道如何思考。”这个古老的广东被称为“天才”，在什旺长大。潘·博林说：“我不是一个陶瓷艺术家族，我可以被认为是自学的。”潘·博林（Pan Bolin）小时候首先联系了Shiwan娃娃。我父亲很高兴看到他正在做的粘土人物，他偶尔会拿这些人物来寻找一个正在燃烧的人。潘·博林（Pan Bolin）告诉记者，当时他家附近有一座内萨神庙（Nezha Temple）。他的父亲鼓励他成为“ Nezha麻烦”。潘·博林（Pan Bolin）试图这样做后，角色生动生动，吸引了所有人的赞美。这款“杰作”是400元人的喜爱和购买的。 “那是天堂的高价time," Pan Bolin said as he suddenly saw the value of SHUWAN ceramics. Without a formal teacher, it was a challenge for Pan Bolin, but it was also given the room to act boldly. He started practicing his methods from copying, and often went to the mall to carefully observe the works of the masters he saw, such as the works of masters such as Liu Chuan, Liu Zemian, Liao Hongbiao, and even the stock samples由Meicao工厂出售。重要的是要结合自己的感受并具有自己的特征。只要您仔细观察，就可以找到任何东西。 “他说。1980年，潘·博林（Pan Bolin）被搬到万江艺术陶瓷工厂，成为了“专业”的陶瓷艺术家。在这里，他得到了两位老艺术家刘·楚恩（Liu Chuan）和Zeng Liang的认真向导，并且在无情的努力下，他逐渐在D中长大了。Creative Studio Studio的创意工作室研究工作室的成员。总体而言，陶瓷工厂的年度出售达到了数百万人民币，他的作品值得很大比例。 Chinese Ceramics "The title of" Master of Arts and Crafts "was awarded the title of" Master of Chinese Arts and Crafts "in 2007. PanBolin wrote in "The Skills of Art": "The Spirit spreads essence and man, and the spirit is connected to a mind, invisible and spiritual, with both physical and connotation, with only spirit and form, and with both spirit and form." The Pot of the Shiwan whose ancient SHANW pot gave the unique contemporary大自然。我想知道为什么不呢？iwan锅。有一天，我看到了舞蹈，一个男人在肩膀杆上携带东西，在进入生活中跳舞和跳舞。这项工作中呈现的情况是在戈壁的巨大沙漠中，一棵被摧毁而及时的死树。年轻的猴子在母亲的怀抱中sn着恐慌，母亲和儿子的眼睛和儿子的眼睛表现出了无私和混乱。已经从许多波特那里学到了，但他们的资源相对“无意间种植柳树”。我去了花朵和鸟类市场，看到了一个漂亮的木头。我问他花了多少钱，说50元。那时，我以为这两只猴子可以放在这里，所以我买了它，然后把一只猴子去了那里。ED“提款”程序。在“袖子中的宇宙”中，巧妙地结合了织物和重粘土的柔软度，织物织物通过质地上的悬挂式织物（例如浇注瀑布）形成了角色的悬挂套；在“幸福，愤怒，悲伤和欢乐系列中，质地用于传达角色的复杂情绪并给新鲜的陶器传达陶艺家；佛陀系列结合了“真正的泥布”技术和夸张的变形，使衣服具有相同的自然面料皱纹和锅的独特之美。距离塔拉斯（Tausmob）可以改变一切，但由于这个原因，他研究了Shawan陶器的艺术的历史，进行了田野调查照片，艺术营养的经验和吸收。此外，潘·博林（Pan Bolin）还参加了广州美术学院和中央手工艺学院，并出国进行了交流。在“淬火”之后，潘·博林甚至在艺术品上跳了一步。 “如果您有新的变化，您将成为英雄。”中国无形文化遗产保护中心主任王万指出，当地人的艺术从未在技术层面上失败，但只有Ta Taor和技能和灵魂的结合的技能才是大师和工艺品之间的比较，以及重复生产和重复产生和独特性和独特性之间的差异。随着创意主题的全面发展，Pan Bolin创造了一种原始风格，具有深厚传统的独特特性。在当代美学趋势中的作品中，土著利益和美丽的融合使其成为当代创造高潮的象征的象征在沙万的锅中。 “地球很兴奋。当我们制作锅雕塑时，我们确实挖掘了地球的'灵魂'。”潘·博林（Pan Bolin）说：“我认为改变应该基于传统。它是开放的，包括的，充满文化信心的。这是我国在继续吸收伟大元素的过程中的发展。”风水：在钦佩传统文化时，我们必须揭露和改变。从潘·博林（Pan Bolin）的角度来看，害羞的锅雕塑的未来发展需要持续的新鲜力才能加入。结果，他招募了很多学生，并导致了70多个学徒。他的许多门徒在什凡恩的盆栽行业中的新力量迅速增加。风水是其中之一。 Qiu Chunlin是艺术与手工艺研究所，中国艺术学院医生的研究人员和主管的主任，他被教导，近年来，Shawan的当代陶瓷在各种混乱之下都很丰富多彩EING和当地的艺术思想和艺术风格，Feng Weimin是年轻一代的领导者。谈到他在什凡恩陶器的起源时，冯·韦明说，他成了一半的僧侣。 Feof Weimin是Foshan Shiwan的本地人，出生于1964年。他年轻时就对艺术产生了浓厚的兴趣。从学校毕业后，风水进入了什叶旺江艺术陶瓷工厂，开始进行瓷器绘画和绘画。 “ 1986年，工厂创立了一个盆栽工作室。潘·博林大师是导演。他带我去了创造锅的锅。”冯·韦明（Feng Weimin）叹了口气：“那时，感觉就像所有的窗户都向我打开了，我发现锅中可以包含许多类型的艺术品。”在过去的40年中，风水继续积累和改善自己，探索和攀升至更高的水平。 1992年，他去了广州美术学院学习并于1996年建立了他的个人工作室。他坚持创造几乎Y天。 “如果Hyou有一天不捏泥，那您会感到不舒服。”风Weimin的作品展览会利用他人的优势，并包括不同的艺术，以引发冯·韦明作品的新趋势。他们中的大多数是基于角色。他的作品既精神又详细地描绘。和独特的风格。马匹 - 战士”。战士的形象很少在传统的什叶派雕塑中。它是从风水开始吸引人们的注意力作为成熟主题系列的人们的注意力。这些作品已经扩大了什叶派陶瓷艺术的表达领域，并扩大了shi shi of shi of shi of shi shi we of shi we of shi inver的趋势。雕塑“洋娃娃”，这意味着它们的大小很小，可以在手中玩。但是现在，随着城市空间规模的变化，沙万锅已成为最佳制作场所。塑料应用方案也应该改变。创意方法的条款，我没有改变，而是用岩石陶器制作了“五种老虎将军”的范围。一种用于制作花盆，水箱等，但伴随着一般身份，专门表达了强大而活泼的动量。 "As a result, the trend of" coarse mud and unglazed "has become popular in a while. Sometimes he says he does not want to repeat a topic too long and always expects the next job to be better than the previous one. In recent years, his creative themes have largely included two types: elegant women, raised and romantic mythology figures "Watching" was selected for the "12th National Art Exhibition".Eension "image to create an abstract" flat "pot.他大胆地允许锅越过电子竞技IP的领域，而“国王崛起”的创建创造了该行业的新趋势。风水在绘画这款墨水方面取得了很高的成功，是支持他的陶瓷艺术的基础之一。已经扩展，补充粘土翻转，折叠和皱纹LED服装以及不关心事物和内省的角色，他创建的艺术形象具有强烈的视觉效果和心理感觉，可以使观众抓住大大的形式对比相关性，例如身高，短，短，短，短，直，直，直，直，直，直觉，以及与虚拟的真实对比，并且与虚拟的角色相比，动态性能是垂直和左右的，尤其是在左右的范围内，尤其是在左右的范围内，并且在左右的范围内，既定的，又是左右的范围，既有动态又有动态的，并且是在范围内的，并且在范围内，既定的，又是在范围内，既定的，又是右 - 右 - 右 - 右 - 又是范围的，远处是，范围是，远处是，范围是远处的，既有动态''人们具有强大的艺术效果。冯·韦明说：“什叶陶器的雕塑具有无限的可能性。” “这就像一个巨大的绘画角色。创新，我们对中国传统文化的钦佩，并利用我们自己的观点，当今的语言和创新，以便它以新的外观出现。” ▲风风韦明在《金色秋天的阳光》上的工作有一个寻找新的文化遗产的技巧。 “那些寻找成年成年的人S应该结合根源；那些想要在远处流动的人应该是他们的资源钻探。只有“理解”传统的传统文化可以在今年的“劳动节”假期中进行创新。海湾地区Artpuso，Mayong“创建一系列活动s帮助“和数百万”的“文明的农村风格”湿润的广东 - 农业文化遗产市场” ... Zhou Chengjie是广东省的艺术和艺术大师广东省，一个省，一个省，一位在广东省，一个省，一个省，市政当局的继承人，对民族文化遗产遗产遗产遗产遗产的遗产派的武器和绘画效果周吉初中，进入广州轻型工业高级技术学校，该技术专门研究广州颜色项目。Sistheater在广播Zhai Huiling的继承人下的CAI技能，专注于研究花和鸟类绘画技术。他致力于对古代书籍和古董的研究，恢复了丢失的方法，并在2010年改善了“曾经的颜色修复和第二种洗涤和染料的方法”，破坏了颜色的颜色单调的技术瓶颈以及传统工艺作品的丑陋洗涤和染色效果，从而使相同的古典和视觉美容和视觉美容和视觉美感起作用。 ▲周吉（Zhou Chengjie）执行了广播的创作。近年来，周吉还使用了新材料，新技能和新技术来创建一系列更时尚，更具动态的“广播文化和创造性”，例如冰箱贴纸，手机壳和明信片，以促进广播印地语文化遗产，从而通过年轻的表情使Guangcai带来新的活力。 2009年，周吉（Zhou Chengjie）和他的老师Zhai Huiling共同建立了“ Yicai Cai Cai Porcelain Design Stu一方面，他坚持要与学徒教授艺术，并在广播行业注入新的力量。另一方面，他通过建立校园外技能基础来扩大广播观众，从而扩大了广播的教育，从而在校园内进行了“无引人注目的文化遗产”，在校园内进行了促进和促进教学，并在同一时间进行研究。广场方法促进了传统艺术品和现代教育的整合，并扩大了印地语文化遗产的学术遗产。中距离和受欢迎。”他说，“高 - 末端主要是集中手工制作的广播精品店，针对收藏家和收集机构；中范围与“广播礼品盒”相似，该盒强调便携性，风格和实用性；公众的产品线是在广播文化和创造力中。”广播是。实际上，这是一种表达，是一种从传统和每个季节的不同特征的持续发展的感觉。“世界上的波拉达”冯魏敏的作品的目的是针对“重新理解”传统文化的新需求，而传统文化是由广州学院共同推广的Y的美术和广州无形的文化遗产保护中心将完成该项目“广州Lilig武术文化视觉研究和设计创作”。该项目的负责人兼广州美术学院副教授申说，这个问题的答案是，传统的武术与当今的文化和体育活动有所不同。在这种情况下，如何找到新的发展途径。此前，广州文化中心举行了“ Wudong Lilig -Guangzhou Lilan武术视觉研究阶段成就成就展览”展览“广州图书馆无形的文化遗产主题分支”。展览推出的“一一”和“春”很明显，并且拍摄的大量视频材料更为重要。他们使每个人都可以看到另一种“讲故事”的可能性，而不是文化遗产。直到今天，团队已经将传统武术改为“周围的事物”通过品牌设计，游戏中的跨境整合，互动体验设计，文化和创意设计等各种形式进行接近并参与。 Makabagong的游戏玩法充满了创造力，并针对年轻人的“高点”，例如“武术和文化层面游戏玩法”，逐渐通过儿童与战士之间的沟通来逐渐改善。他说：“我们将每两年举办一次展览展览，希望通过正在进行的后续研究继续调整设计和创造的重点，以适应遗传和大众市场的需求变化。” “今天，传统武术面临更多竞争对手的挑战。”沉宁说：“许多继承迫切需要以当今的人们，尤其是青少年（例如熟悉他们）的方式讲故事。”传统的武术有数千年的历史，但即使是像布鲁斯·李（Bruce Lee），杰基·陈（Jackie Chan）和登妮·杨（Donnie Yen）这样的明星也适合今天的孩子们。所以，什么是他们认为友好的武术明星的形象，还是他们认为这是“酷”和“酷”？另一方面，传统的武术大厅通常会给人们带来更神秘和老式的印象。我们如何将现代人的舒适空间整合到武术大厅的设计中？ “我们的团队提出了一个非常现代的武术博物馆设计计划，将武术练习空间与现代茶仪式结合在一起，书法，阅读和耕种，以及具有社会需求的新武术博物馆的整合。一些武术的继承，”哦，好。如果条件正确，则可以立即更改它。 “省级美术学院等省级博物馆等。“雕刻季节”的一系列活动，观众将看到展览的“创新性继承和替代材料”区域；企业，技术业务，传播和传统文化相互赋予能力，“民族风格”和“在许多技术切割领域，例如在线游戏，短视频，VR和Ar。LingmeiCulture使用现代技术来生产电子照片框架，数字动画和其他产品，从而提供了广播和其他非区别文化文化的新方法来展示高确定性的变化和更多人的表现方式。